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YouTube - MOTOI SAKURABA LIVE CONCERT/Mission to the Deep Space
  

Pueden leer la versión en inglés de la entrevista en http://www.myspace.com/equilibriovital

Vemos con muy buenos ojos la oportunidad que se nos brinda desde Colossus para expresar nuestras inquietudes en general pero, principalmente hablar de nuestra música.

El contacto inicial con el Proyecto Colossus estuvo bajo la responsabilidad del músico Endgork Moroldo, el más joven en las filas de EQV (18 años). Fruto de la generación Pokèmon y Dragon Ball, que además de su gusto y pasión por lo videojuegos, es la sangre joven renovadora en sintonía con las nuevas tecnologías, se ha desarrollado como teclista pero también se ha encargado de otras áreas.

Destacamos al músico, compositor, arreglista y multi-instrumentista Guillermo González, un trabajador incansable en materia de enseñanza musical. Además de sus estudios de conservatorio tiene dominio sobre varios instrumentos, entre ellos: la flauta (su principal instrumento), el saxo (alto, barítono, soprano), la guitarra acústica y eléctrica, el bajo, y por último la voz como su instrumento más natural.

También mencionaremos al músico, bajista, Arnoldo Serga, prácticamente presente en la agrupación desde sus inicios. Arnoldo siempre se ha mantenido ligado a la banda, actualmente y desde siempre se mueve ejecutando su instrumento en otros proyectos musicales. Por último, para este tributo a las bandas finlandesas de los 70, en la que participamos con Impressions of India de Jukka Tolonen, hemos contado con la colaboración y apoyo del músico invitado Laureano Rangel, baterista, actualmente afincado en Rochester (USA). Laureano  estuvo como miembro activo en la primera década de la banda.

Como es bien sabido Internet ha revolucionado muchas, por no decir todas, las posibilidades de nuestra sociedad, brindando una apertura muy significativa a todos los sectores que la componen. Y es justamente la herramienta que repercute en la forma de expresión y comunicación del grupo. El efecto de inmediatez profundiza los lazos uniendo a estos cuatro músicos en tres puntos distintos del globo. Guillermo y Arnoldo se encuentran en Venezuela, Endgork en España y, como ya mencionamos,  Laureano en USA.

Pero, creo que ya es bueno entrar en materia de preguntas. Por lo que le pediremos a Guillermo que nos hable de lo que es hoy EQV, de la forma adoptada en esta nueva etapa de expresión-comunicación-ensamblaje y de la nueva orientación musical.
Guillermo: Desde 2002, Equilibrio Vital optó por incursionar en el terreno electroacústico del cual grabamos una muestra  en la reedición hecha por Musea Records de nuestro segundo  disco Kazmor el Prisionero. En dicha muestra, todos los instrumentos excepto el bajo, fueron grabados acústicamente utilizando simultáneamente el sonido de línea de alguna que otra guitarra. Sin embargo, actualmente le hemos incorporado a estos instrumentos, los teclados con sonidos de Minimoog, Prophet 5, Hammond, Mellotron, etc, los cuales tienen un rol protagónico muy importante dentro de las composiciones, dándole  a las mismas un carácter de Rock Progresivo Sinfónico. De la misma manera, hemos incorporado también alguno que otro pasaje con guitarra eléctrica.
Hemos podido ir consolidando esta nueva etapa, gracias al empleo de Internet ya que yo me encuentro residenciado en Venezuela y Endgork en España. Este medio, pese a la distancia ha simbolizado la continuidad del trabajo.
Jaime: ¿Cuál ha sido la experiencia en casi tres décadas dedicadas a la música? ¿Por qué esos casi 30 años no se reflejan en cantidad de discos editados?
Guillermo: A comienzos de los 80,  la oportunidad que tenían las bandas para grabar un disco era básicamente a través de un sello disquero. Tuvimos la suerte de firmar tres LP en ese entonces pero a finales de esta década, Venezuela comenzó a entrar en una recesión económica que cada día se agudizaba más, por lo tanto los empresarios  congelaron los proyectos invirtiendo sólo en aquellos que eran muy comerciales. Por esta razón decidimos grabar por nuestra cuenta otro trabajo discográfico pero,  la situación del país empeoraba también  a nivel político entrando a los 90 y  no logramos conseguir que algún sello se interesara en su distribución.
A partir de aquí, los miembros originales comenzaron a desertar de la banda poco a poco lo cual nos retrasó mucho en el trabajo.
Gracias a la intervención de Musea Records se reeditaron  los dos primeros trabajos discográficos y aprovechamos la oportunidad para mostrar el material grabado por nuestra cuenta a partir del 2000.
Arnoldo: Mi mayor experiencia ha sido Equilibrio Vital, ahí fue donde realmente me forme y miro atrás  y vivo todo ese momento de nuevo: ensayando, hablando, ejercitándome... fue y es para  mi todo un laboratorio de teorías y prácticas no sólo de la música sino de la ciencia de vivir en lo que es la expresión del ser humano, con sus altos y sus bajos. En mi caso y creo que es el de muchos otros, la vida de un músico se resume tocando, aunque hay otras cosas que contribuyen con eso, como: reflexiones, investigaciones, incursiones y hasta retiros que te ayudan a tener un horizonte firme para seguir en dirección del vector que has trazado en tu carrera. EQV siempre ha sido y ha ido más allá de la música y las artes en si, es todo lo que el ser humano quiera expresar, y no todo se ha expresado a grandes audiencias. La tarea es que en el momento que sientas que te tienes que expresar: hacerlo.
J: Guillermo, háblanos de tus composiciones.
Guillermo: A pesar de que también he compuesto en otros estilos como el New Age o Fusion entre otros, desde mis comienzos como músico me he identificado con el Rock progresivo ; prácticamente se puede decir que comencé a componer con este estilo de música. En este último género de composición,  tiendo a inclinarme al que tiene matices sinfónicos generados por el uso de los teclados, lo cual genera también en muchas de ellas, una atmósfera como de tema musical de  películas
El rock progresivo me permite utilizar de forma bastante ilimitada recursos y elementos en lo que se refiere a  materia de composición y expresión.  Por esto, de unos años para acá, he vuelto a retomar este estilo de música  Además actualmente le estoy incorporando también  a las composiciones elementos del folclore venezolano y de la música Celta.
 J:¿Existen otros proyectos musicales los cuales, tal vez han sido guardados, archivados? ¿Alguna idea para llevarlos a cabo?
Guillermo: Si, a medida que pasaban los años y no editábamos ningún disco, los proyectos se fueron acumulando. Tenemos pensado, a parte de editar otros CD, presentarlos como propuesta a proyectos tales como los que viene realizando Colossus.
Endgork: Claro que si, con EQV espero que se llene ese gran vacío discográfico que hay, ya que ni ideas ni canciones faltan. Por ejemplo, uno de los proyectos más próximos será publicar un álbum completamente gratuito a través de Internet con material inédito que se ha grabado en estos 28 años.
J: Entiendo que ahora en esta nueva etapa del grupo, Endgork y tú son los que principalmente sustentan el proyecto musical, cómo ves a Endgork en relación a todo esto.
Guillermo: Endgork ha demostrado tener mucho talento para la música desde que comenzó conmigo en ella  a dar sus primeros pasos. Por tal razón, lo he incorporado a las composiciones del grupo, ya que como dije antes los teclados juegan un papel muy importante tanto en mis composiciones como las que pensamos editar de Marcos Chacón miembro original de la banda fallecido en el 2001.
A parte de esto, él domina mucho el campo de la informática y ha impulsado muy asertivamente en estos últimos años, la proyección del grupo por Internet.
J: ¿Cuál es el resultado de esta combinación entre ustedes? ¿Ha sido la edad de ambos un factor limitativo o por el contrario importante al relacionarse para compartir el interés común en la música?
Guillermo: Bueno, yo creo que el rock progresivo es un género que no tiene época es decir, que es universal, por tal razón las personas pueden identificarse con él sin importar su edad y esto precisamente es lo que  nos ha unido en este campo: el gusto por este tipo de música
Endgork: La diferencia de edad creo que no es un impedimento a la hora de compartir cualquier tipo de interés, en este caso la música, además pienso que formamos un buen equipo: Guillermo me enseña algo de la parte teórica musical  y yo le enseño todo lo relacionado a la tecnología musical de estos tiempos así que nos vamos alternando los roles Alumno-Maestro bastante a menudo.
J: Piensan que la música ha seguido evolucionando o por el contrario, permanece estancada.
Guillermo: Pienso que los músicos desde los 90 están orientándose a buscar primeramente expresar antes que demostrar virtuosismo y eso para mí es evolución porque pienso que la música es expresión del alma. Sin embargo veo que dicha evolución aún es muy lenta ya que cuando se trata de sentimientos o emociones la base que contamos para hablar de ellos es siempre muy subjetiva. Particularmente pienso que se le puede dar un carácter más objetivo y sistemático al estudio de todo lo que hasta ahora ha sido tratado en la música e incluso en las demás artes de manera  subjetiva. Pienso que de esta manera la música  podrá desarrollarse y evolucionar un poco más rápido siguiendo esta orientación. Personalmente he estado trabajando desde hace años en esto y creo que pronto podré dar un aporte en esta materia.
Arnoldo: Es difícil de definir si esta estancada o en evolución, es algo ambiguo. Para mí ha evolucionado aunque no significa que sea buena o mala. En el mercado si veo evolución pero de músicos mas no de la música directamente.
Endgork: Creo que esta estancado el panorama actual. Por ejemplo la mayoría de las bandas prog/rock actuales suenan como a Dream Theater. Hay una gran falta de creatividad y muy pocas personas se arriesgan a hacer algo diferente, sin embargo de vez en cuando te llevas alguna sorpresa y descubres algo digno de escuchar.
J: Hablando de aportes mutuos en relación al grupo, qué podría decir Arnoldo cuando recientemente se han cumplido 28 años de su fundación.
Arnoldo: me siento afortunado y orgulloso de pertenecer a esta banda desde sus inicios aunque no he sido constantemente como otros amigos que admiro y quiero mucho, como Marcos y Guillermo. Aunque trabajando tenemos diferencias bien marcadas pienso que ahí esta la chispa de las cosas buenas que hemos hecho y vivido juntos. Lo que he podido hacer lo he hecho dando el todo por el todo. 
J: Arnoldo, qué es lo que realmente ha sido importante en tanto tiempo de recorrido.
Arnoldo: Lo más importante ha sido poder y seguir expresándome a través del lenguaje de las artes y en este caso la música, ya sea en ensayos, escenarios, entrevistas, grabaciones. Creo, y  no lo puedo negar, que mi mayor logro es pertenecer  a esta banda hasta ahora, ya que en ella he conocido muchas cosas nuevas y espero seguir así.                            
J: Existe en Venezuela algún grado de dificultad para sacar adelante este tipo de propuesta musical.
Guillermo: El rock progresivo es una música elitesca en Venezuela, así que la mayoría de los sellos no les interesa. Pero sin embargo, si llegas a grabar alguna producción, tu música sólo llegará a un selecto si, pero reducido grupo de personas.
Arnoldo: Si las hay, pero como en todas partes. Es como un juego de ajedrez: tienes que saber mover las piezas porque hay ventajas en algunas partes y desventajas en otras. Tienes que saber moverte en el terreno que estés y moverte de verdad por que si no aburres, dejas de estar activo y pasas a ser critico. Hay que estar generando y con tu actividad  producir chispas donde quieras que estés para que reaccionen en cualquier lugar por que hoy en día el mundo es el escenario
J: Endgork, ¿qué esperas y cuáles son tus expectativas musicales para EQV?
Endgork: Mis expectativas son terminar "Retorno" y recuperar todo el tiempo perdido que hubo en los 90, aparte de que nuestra música llegue a más público.
J: Para terminar, pueden  nombrar  músicos o bandas preferidas.
Guillermo: Mis bandas preferidas de rock progresivo son Yes, Genesis y Pink Floyd, Ian Anderson de los 70. Sin embargo el proyecto UK me fascinó mucho;  lástima que no continuaron. De los solistas Steve Hacket  También me gustan las bandas con tendencia al Fusión como son Brand X y los proyectos solistas  de Jean Luc Ponti de los 70 y  One of a Kind de BIll Brufford
Arnoldo: David  Gilmour, Richard Bona, Ian Anderson, Andy Mckee, Eric Johnson, Victor Wooten, Anthony Jackson, Pat Metheny,  Frank Zappa, Steve Morse, Caetano Veloso, Simón Diaz, Raby Shankar, Steve  Vay, Joe Satriani, Ilan Chester, Sting,  Andy Summer, Rick Fierabracci, Chick Corea, Peter Gabriel, David  Bowie, Gentle Giant, Toto Jaco Pastorius, Pat  Martino, Matt Garrison, Aldemaro Romero, Egg, Journey, Kanzas, AD, Pedro Aznar, Tania Maria, Gilberto Gil, y  pare usted  de contar, esos son los que me acuerdo y  todo aquel  que fluya con su entorno y genere chispas
Endgork: Algunas de las que recuerdo ahora son: Gentle Giant,  Yes, Pink Floyd, ELP, The Black Mages, Jethro Tull,  Motoi Sakuraba y Yoko Kano.